Spanish Art History

Existen al menos cinco referencias históricas reales que certifican la existencia de un retrato femenino de manos de Leonardo da Vinci. Un encargo que, al parecer, nunca entregó. Sin embargo, a la hora de identificar a la modelo de la Gioconda, las palabras de Agostino Vespucci, Antonio de Beatis, Giorgio Vasari, Cassiano dal Pozzo y el Anónimo Gaddiano no coinciden.

Desde los inicios de la civilización china, hasta nuestros días, el kung-fu transmite una filosofía arcana y múltiples técnicas de combate que, a través del cine, han maravillado al mundo entero. La Breve historia de kung-fu nos descubre la apasionante historia de las artes marciales chinas, unas técnicas de combate que datan más o menos de los tiempos de Fu Xi en el 2.800 A. C.

Ya seas un entusiasta de Shakespeare, un estudiante de literatura o alguien simplemente cautivado por el poder del lenguaje, “Shakespeare en Metáforas” ofrece una nueva perspectiva sobre cómo la maestría metafórica de Shakespeare moldea su legado. Sumérgete y redescubre al Bardo bajo una luz que nunca antes habías visto.

Ya hemos afirmado en distintos capítulos que el arte gótico es el estilo de la clase burguesa de la Baja Edad Media. Sin embargo, en España no hubo una verdadera burguesía más que en Cataluña y Levante. En los reinos centrales la aristocracia y las Ordenes monásticas monopolizaron la casi totalidad de la riqueza. Sólo en el Principado de Cataluña existe una clase social de negociantes, armadores y artesanos que va tomando auge a medida que avanza la Edad Media.

¿Estuvo casado Jesús? ¿Es la Iglesia una organización nacida para ocultar la verdad sobre Cristo? ¿Son los evangelios una fabricación encargada por el emperador romano Constantino para obtener mayor poder? ¿Qué es el Priorato de Sión? ¿Y el culto a la diosa? Millones de personas han leído El Código da Vinci y han quedado capturados por el intenso ritmo y por los asombrosos datos que revela la novela. ¿Hasta dónde llega la ficción y dónde comienza la realidad?

Tantos movimientos culturales y sociales determinan un siglo XIX muy denso y desconcertante. La cultura se difunde en el pueblo y produce una serie de conmociones políticas y económicas que nadie habría podido prever con anterioridad. Por todas estas causas el silgo XIX es al mismo tiempo progresista y desconcertante, como podemos ver en esta breve colección de imágenes con el que queremos recordarlo.

El filósofo aplíca en Paul Cézanne un estudio clave, además de una intensa observación sobre el proceso creativo y el resultado artístico del mismo, todo esto en un vehemente recorrido por el arte moderno.

¿Quiénes fueron las pioneras del rock argentino? ¿Cuál fue la tradición rockera femenina que se fue gestando desde los años 60 hasta nuestros días? ¿Por qué la historia casi no las registra? Romina Zanellato, periodista especializada en música y feminismo, se propone narrar por primera vez en forma integral la participación de las mujeres en el rock argentino, aquellas que estuvieron allí desde el principio, y las opresiones que sufrieron para poder hacer su música.

Todo el arte de la guerra está basado en el engaño. Cuando se puede atacar, tenemos que parecer incapaces; cuando usamos nuestras fuerzas, tenemos que parecer inactivos; cuando estamos cerca, tenemos que hacer creer al enemigo que estamos en la lejanía; cuando alejados, tenemos que hacerle creer que estamos al lado.

Pablo Picasso fue publicado por primera vez en español en 1946. Su núcleo originario, sin embargo, hay que buscarlo en la edición francesa de 1930, en la que Ors y Picasso trabajaron en estrecha colaboración, el primero preparando un texto que había de ser la realización efectiva, en el Picasso de esta época, de sus ideales estéticos? Ors quiso estudiar, en especial, lo que de clásico, italiano y anti impresionista había en sus cuadros?; el segundo, seleccionando y preparando las ilustraciones que habían de alumbrar las palabras del escritor.

La historia de una familia y su íntima relación con un hermoso género musical que deleitó a las cortes de toda Europa: el vals. Desde Johan Strauss, su hijo del mismo nombre y los hermanos de éste, Los Strauss son en gran medida autores del crecimiento de un género que hasta el siglo XVII, todavía se bailaba en festivales campestres.

Honduras no es Irak, pero en algún momento, Alberto Arce - único corresponsal extranjero en Tegucigalpa de 2012 a 2014 - lo vivió así. Honduras no es Irak, pero cada año mueren asesinadas 85 personas por cada 100.000 habitantes, una cifra que supera a la de Irak. Honduras vive una de las guerras no declaradas menos contadas del mundo. Una guerra laberíntica de todos contra todos.

Nació en Dublín, de padres ingleses, pintor británico de origen irlandés, cuyo personalísimo estilo expresionista, basado en un simbolismo de terror y rabia, lo ha convertido en uno de los artistas más originales del siglo XX.

El arte es el lenguaje universal. Esta certeza nos hace conscientes del rol del arte para conectarnos y hacer que sintonicemos, entre nosotros y con los demás, teniendo como puente la creatividad que ha acompañado a la historia de la humanidad. Es también una oportunidad para discusiones, encuentros y desencuentros. Para diálogos y enriquecimiento.

Un hombre verdaderamente vive incluso después de su muerte si deja un legado que lo transcienda durante años. Albert Einstein, Harriet Tubman, Karl Marx, Mozart, Marie Curie, Van Gogh, Marsha Johnson - hay tantos ejemplos de hombres y mujeres cuyas acciones revolucionaron la historia y allanaron el camino para que las generaciones futuras prosperaran. Un nombre que destaca en este sentido en el mundo del entretenimiento es el de Walt Disney.

Las bellas artes folklóricas chinas son el arte de imágenes visuales creado para cubrir la propia necesidad de vida social del pueblo chino, que mezcla en la forma de la vida social tal como la vida productiva, los artículos de primera necesidad, el rito de vida y la convicción y tabú, etc. La connotación cultural y la forma de arte contienen tanto el sedimento de cultura e historia de China con siete u ocho mil años, desde la sociedad primitiva hasta hoy en día,como las ruinas de la cultura primitiva del culto a la naturaleza, al tótem, a los antepasados.

José Agustín capturó en sus letras la voz de una época marcada por el rock, la psicodelia y el relajo, pero además de un excelente narrador es también un melómano incansable que durante años compartió con sus lectores diversas anécdotas, ensayos y reseñas musicales que hoy se recuperan en este volumen. Del blues del Misisipi a las tornamesas de Tijuana, de la melancolía de José Alfredo al cine de Orson Welles, de las caderas de Elvis a la poesía de Bob Dylan, José Agustín explora con su desparpajo y jovialidad característicos los derroteros de la música, las letras y el cine.

Aunque los Países Bajos, como Inglaterra, tenían suficiente con ocuparse de su extraordinario desarrollo comercial a lo largo y ancho de este mundo, también tuvieron oportunidad de destacar con grandes monumentos y geniales autores barrocos que han quedado inscritos para siempre en la memoria universal, como el incomparable Rembrandt van Ryn.

A las puertas del vigésimo quinto aniversario de la muerte de Frank Sinatra, se edita por primera vez en España, con una nueva introducción del autor, el sentido recuerdo que, a modo de semblanza, compuso Pete Hamill (confidente y compañero de correrías a quien Sinatra trató de convencer, sin suerte, para que escribiera sus memorias) cuando la noticia de la muerte de «La Voz» le sorprendió en la sala de embarque de un aeropuerto.

Este audiolibro cuenta la asombrosa estrategia del autor para desafiar a los oscuros coleccionistas y traficantes de arte hasta encontrar, casi intactas, dos de las obras más preciadas por el Reich y que, supuestamente, fueron destruidas para siempre.