Spanish Poetry

Cada poema es la expresión de una vivencia: una pérdida, una tristeza, un amor, una alegría o una perplejidad. Con Yo quiero saber de ti se pretende dar testimonio de que siempre estamos aprendiendo a vivir. Hay muchas formas de habérnoslas con el mundo, pero quizá la mejor manera es ir viéndolo desde distintas perspectivas. Así, la filosofía y la poesía se hermanan para hacer un mundo más ancho. Nos esforzamos para ser para el otro porque sabemos que con su mirada podremos llegar a ser lo que somos.

Con este libro les quiero invitar a que abran sus corazones y a que sigan creyendo en el amor. Vivimos en un mundo materialista donde hemos perdido los valores; esos principios de cómo tratar, conquistar y querer a una mujer.

Es el nuevo libro del autor de la insólita epopeya de El rey desnudo. En esta ocasión, las composiciones también tejen un argumento en el que se dan cita infinitos viajes en autobús, encuentros profundamente irrelevantes en el interior de un autobús, absurdos intentos de meditar, dejar la mente en blanco o algo por el estilo en el interior de un autobús.

El escudo de Heracles es un fragmento de épica griega. El tema del episodio es la expedición de Heracles y Yolao contra el hijo de Ares llamado Cicno, quien había desafiado a Heracles a un combate cuando este pasaba cerca de Itono (Tesalia).

Esta obra es la esencia nostálgica que brota del rincón de mi existencia, las que presento en versos los que quizás muchos ojos leerán y al hacerlo no verán, mas mi voz gritara aunque quizás no se oiga, tal vez porque soy la simple lagrima que comienza a recorrer a ciegas y en la oscuridad los senderos de una faz desconocida. En cada uno de estos poemas me encuentro, porque cada uno formo parte de mi ser en algún momento de mi vida y en algún instante de mi vida fueron mi vida en ese instante.

A veces uno se topa con la muerte, a pesar de no haberla presentido, y no solo no se extraña sino que la acepta con la misma naturaleza con la que se acepta la vida.

Sensación o Vigilia es una antología poética viva, valiente, reflexiva, emocional, sensible e inteligente. Por sus páginas deambulan multitud de temas, aunque son especialmente redundantes algunos, como el análisis introspectivo de las emociones y los sentimientos—en especial, el amor, en sus distintas expresiones—, la náusea existencial, el paso del tiempo, la crítica constructiva/destructiva hacia las incoherencias de los humanos, o, simplemente, la grandeza estética de la naturaleza.

"Perras de caza" condensa una escritura tan aguerrida como poética, que envuelve un grito apasionado y feroz en pos de la liberación de las mujeres: versos que no dejan de cautivarnos. En sus poemas, Irene X rompe abruptamente con el silencio que envuelve un mundo artístico gobernado por hombres.

El libro del Génesis habla de una escalera "apoyada en la tierra" cuyo "extremo toca el cielo" y de la cual suben y descienden los ángeles. Este subir de la tierra y bajar del cielo se le presenta al autor, tras la muerte repentina de su hijo, como una vía doble y simultánea para poder aliviar su dolor y acceder a la sabiduría. Paralelamente esta imagen le sugiere diferentes formas de pensar, una clara y sencilla, que poco a poco se va haciendo poesía, y otra, emocional, compleja e incierta, que se va convirtiendo en filosofía.

El ave rara ha nacido en un bosque extraño, pero es ella la que asombra a los demás, para bien o para mal. Ahora, debe buscar su camino y su lugar en el mundo. En esta fábula en verso moderno, los niños descubrirán valores como la amistad, el respeto y la autoestima.

Gotas de madera es la versión en español del quinto volumen de la serie LA FORMA DEL TIGRE. Poemario dedicado a toda claredad, al amor homeopático y al elemento natural de la ‘madera’. Como afirmado por Clara Janés, es el recorrido del “sueño de hojas” ‘cuya caída libera de la fianza con el árbol, mas que esperan una brisa que se las lleve muy lejos, tal vez más de lo que, por si solas, podrían llegar’.

Sentir es una obra de temática variada y verso libre que trata de conectar al lector con lo más profundo de su ser desde un punto de vista más introspectivo, canalizando sus emociones a través de sus versos. Cada poema es un estado de ánimo, una emoción, un cúmulo de sensaciones que harán al lector deleitarse con su lectura.

El eje de este poemario se sostiene en la relación secreta que mantuvo Alberto con Isak Baydoun, un chico árabe cristiano (asirio) de Estocolmo. Y todo lo que conllevó para Alberto volver a encontrarse después de los numerosos traumas de su temprana adolescencia.

"¿Quiénes son los descendientes de los maestros del haiku? Uno piensa que deben estar en Japón o en otras latitudes, y no sólo eso, que deben ser ancianos y barbudos. Pero no. Los tenemos en Latinoamérica, y Lucía Vargas es una. Basta abrir este libro para comprobar que ella posee la mirada entrenada del sabio, que sabe comulgar con la naturaleza, que doma los símbolos y que cuenta con una precisión verbal y una sensibilidad insólita.

A través de los patchworks poéticos y el monólogo contemplativo de su protagonista, La civilización no era esto plantea una búsqueda de la belleza –que resulta ser pérdida, corrupción u oquedad. Lo realiza mediante "un acto íntimo entre la voz poética, que en este caso es un personaje, y su entorno, una ciudad mítica, poética y casi olvidada", en palabras de Aitana Monzón. Un claro homenaje a El cuarteto de Alejandría, de Lawrence Durrell, a partir de la memoria nómada del individuo frente a los rescoldos del pasado...

"Leer este libro es como irse una mañana a la terminal de transportes y subirse simultáneamente en todas las flotas. Y después bajarse en todos los pueblos y tomar todas las chalupas que bajan por todos los ríos hasta todos los últimos principios. y una vez sentado en todas las tiendas de todas las Colombias, cansado, recordar una noche de amigos felices, y reírse solo. Así que están advertidos: después de leer este libro les va a costar mucho trabajo volver a la poesía de apartamento en las que las plantas del balcón le piden agua a un estudiante de literatura.

Ángelo Néstore, fiel a su poética, nos ofrece un acercamiento al deseo y su potencialidad que se materializa en la infancia y el entorno familiar, escenarios en los que se forja ese impulso y se limita su poder. Desde ese lugar nos sitúa ante un conflicto que nos libera y nos plantea otras formas de imaginar, de disfrutar y de amar orientadas hacia lo colectivo, lo orgánico y lo animal con el fin de proponer comunidades de afecto en las que otras formas de goce y placer sean posibles.

En 1947 apareció en la revista Trabajos y Días un poema titulado "La barca nevada". Lo firmaba Carmiña Martín Gaite, y suponía el debut de quien buscaba aún su voz, e incluso su nombre. Luego se sucederían los libros en otros géneros, pero Carmen Martín Gaite mantuvo siempre su fidelidad a la poesía. Siguió escribiéndola —así lo demuestran sus cuadernos—, publicándola —con las ediciones ampliadas de A rachas— y recitándola, en cafés y centros culturales, en la grabación digirida por Alberto Pérez que aquí recuperamos.

Descubre con esta antología la poesía de Gustavo Adolfo Bécquer, el primer poeta moderno, recitada por grandes actores y actrices como Adriana Ozores, Emilio Gutiérrez Caba, María Luisa Merlo, María Galiana y Juan Echanove. En sus ‘Rimas’ se une el romanticismo tardío con la voluntad de reducir sus excesos sentimentales.

María Beneyto es una de las principales figuras de la generación poética valenciana de los cincuenta junto a Vicent Andrés Estellés y Joan Fuster, con una obra extensa que va de lo social a lo más intimista. En esta app interpretan una selección de sus poemas actores y actrices como Marina Vinyals, Silvia Rico, Sergio Caballero, Jordi Ballester, María Albiñana y Ana Conca, entre otros.